النبيلان القريبان

ويشرح صديقي القديم طولبوت دونالدوسون، المتخصص العظيم في تشوسر، هذين السطرين قائلًا إن المقصود: «من الخير للمرء أن يسلك سلوكًا يتسم برباطة الجأش، فالمرء دائمًا ما يفي بوعود لم يسبق أن قطعها على نفسه.»

إن بَطلَي تشوسر، بالامون وآرسايت، شَقيقان تَعاهَدا على الحب، ويُؤمِنان بمثالية الفروسية حتى شاهدَا ذات يوم إيميلي ذات الفتنة الطاغية، أخت هيبوليتا التي غدَت زوجة ثيسيوس دوق أثينا. ومنذ تلك اللحظة المصيرية، لحظة الوقوع في الحب، يُصبِحان خَصمَين متنافسين، وقد اعتزم كل منهما أن يقضي على الآخَر، بحيث يفوز الناجي منهما بإيميلي. ويعلن ثيسيوس عن إقامة مباراة هائلة للفصل في الأمر، يفوز فيها آرسايت فوزًا ساخرًا إذ إنه يسقط من جواده أثناء احتفاله بالنَّصر ويُصاب بجرح قاتل. ويحظى بالامون بالفتاة، ويُلقِي ثيسيوس خُطبة يُؤكِّد فيها أن كل هذا كان الإله قد كَتَبه وقدره.

وعندما يوشك ثيسيوس نفسه على الزواج، إذا به ينعى فجأة (أمام عروسه بأسلوب جارح) ما فَقدَتْه الملكة الأولى من جمالها:

وأما ما يجعل ثيسيوس يُقَرِّر تأجيل زواجه ابتغاء الزحف على كريون وطيبة فهو ذلك الإحساس بالفقدان، أكثر من تَوسُّلات المَلكات بل وهيبوليتا وإيميليا. ويُؤدِّي هذا المشهد الأول ذو التكثيف الخاص بالحسب والنَّسب إلى مَشهد مُتعَمَّد بالدرجة نفسها، ويتضمن تقديم بالامون وآرسايت. ولا يَبذلُ شيكسبير أيَّ قدر من فَنِّه في التمييز بينهما على الإطلاق، فالحق أنهما، بِصفتِهما أبناء عمومة لا ينفصلان، يشاركان، فيما يبدو، في الطابع الأخلاقي الرفيع نفسه، وإن يَكُن مُتزَمِّتًا بعض الشيء، من دون أن تظهر لهما شخصية إنسانية من أي نوع. ويرجع اهتمام شيكسبير، واهتمامنا بهما، إلى هجومها الجدلي على لندن عام ١٦١٣م، وهي المدينة التي هَجرَها الكاتب المسرحي مفضلًا ستراتفورد عليها، وإن يكن ذلك بدرجة مُعَيَّنة من القلق، ما دام قد احتفظ لنفسه بمكان في العاصمة. ففي عام ١٦١٢م كان المُهَرطِقون والسَّحرة لا يزالون يُعْدَمون، وأما في العام التالي فإن السير توماس أوفربري قد قُتِل بِالسُّم في برج لندن، بناء على طلب كونتيسة إيسيكس، بعد أن اعترض أوفربري على زواجها من روبرت كار اللواطي الخاص بالملك جيمز الأول. وقرر شيكسبير الحَذَر، كدأبه على الدوام، أن يجعل تعليقاته عويصة غامضة وغير مُحدَّدة، على الرغم من وُضوح إشارة طيبة في ظل حكم كريون إلى لندن العَفِنَة في ظل حكم الملك جيمز الأول؛ يقول آرسايت:

أي إنك إذا التزمت على وجه الدِّقَّة بطبيعة الأحوال في طيبة/لندن فسوف تهبط بسرعة من حالة البراءة التي يُواصِل بالامون، وآرسايت الاحتفال بها. إنهما مُقاتلان أخلاقِيَّان، فهما ابنا أخي كريون الذي غَضِب عليهما، وهُما يَنعَمان معًا «بلمعة الشباب»، وبِكونِهما «لم تَشتَدَّ سواعدهما/في جرائم الطبيعة». ومع ذلك فهُما من الشُّبَّان الوطنيين، ويَهُبَّان للدفاع عن طيبة عندما يعرفان أن ثيسيوس بدأ الزَّحْف عليها، مَهْمَا يكن نُبْلُ قضيته. ويرفض شيكسبير، بِجَهامة تَزيد عَمَّا سبق، تمجيد الحرب، ويقدم حديثًا صادمًا حقًّا تلقيه الأمازونة هيبوليتا، أثناء وَداعها مع أختها إيميليا للشاب بيرثيوس، ابن عم ثيسيوس وصَدِيقه الصدوق، قبل انطلاقه لِلِّحاق بالدوق في ساحة القتال:

أن تقول امرأة إن زواجها قد يظل قائمًا بعد أن تبلى علاقة زوجها بأقرب رفقائه الذُّكُور، لكن زواجها لا يستطيع أن يهدم تلك العلاقة، يعني أنها تُبْدِي خواءً عاطفيًّا غريبًا، خصوصًا ما دامَتْ هيبوليتا لا تَكتَرِث، كما هو واضح، لتحديد أفضل الرجال الذين يحبهم ثيسيوس. وتجيب إيميليا إجابة مُؤدَّبة ولكنها أشد خواءً عاطفيًّا؛ إذ تقول: «لا شك/في وجود مَن هو أفضل، والعقلُ لا أخلاقَ له/إذ يقول إنه ليس أنت.» إن لم يكن شيكسبير يَقصِد المحاكاة الساخرة لانطلاقاته الكبرى في دنيا الغيرة، بما في ذلك عطيل وحكاية الشتاء، فإنه يُقدِّم إلينا مَدخلًا إلى وعي الأمازونات [النساء المحاربات] يختلف اختلافًا شاسعًا عن أي شيء صَوَّره في النساء حتى تلك اللحظة. وما ذاك كله إلا مُقدِّمة لوصف شيكسبير للحب بين صغار الفتيات، وهو أشد أوصافه إثارة للمشاعر في هذا الصدد. كانت روزالند وسيليا، حسبما يشهد على ذلك اشتهاؤهما لأورلاندو وأوليفر، على الترتيب، صَديقتَين لا تنفصلان، وإن كانتَا تختلفان اختلافًا كبيرًا عن إميليا الأكبر سنًّا وفيلافينا الراحلة، وهي التي فُقدت عندما كانت كل فتاة لا تتعدى الحادية عشرة من عمرها:

وهكذا نرى السبب الذي يجعل إيميليا — وإلى درجة أكبر مما نشهده في إيميلي عند تشوسر — سلبية إلى حد اليأس إزاء منحها بصفتها جائزةً إلى آرسايت أو إلى بالامون. وطولُ الإعلان المقتطف أعلاه، وثقله وتعقيده أمر فريد عند شيكسبير، وجدير بأن يشتهر بأنه الحجة التي يستشهد بها دفاعًا عن مثل هذا الحب باللغة الإنجليزية. وحديث إيميليا ينطق بأقوى عاطفة مشبوبة في المسرحية على نحو ما تقول هيبوليتا دون انفعال، وسخرية هيبوليتا المهذبة لا تستطيع تخفيف القوة اللاذعة لامتداح إيميليا لفلافينا الراحلة، أو إن شئنا مزيدًا من الدقة، امتداحها للحب الكامل بين الفتاتين في الفترة السابقة للمراهقة، حيث تجد كلٌّ منهما هويتها الكاملة في الأخرى. والتضاد بين هذه الوحدة بين الطابعين الرزينين وبين العنف القاتل في صرح بالامون وآرسايت للظفر بإيميليا مُقنع إلى أقصى حد. ويختتم شيكسبير المشهد بلماحية لاذعة؛ إذ يُقدِّم مُناظَرة بين الأختين تتميز بالتهذيب الرصين، وإثارة قلق معادل له في الوقت نفسه:

ويقسم ثيسيوس الظافر، بعد أن أسر بالامون وآرسايت الجريحين، أن يعالجهما ثم يواصل أسرهما لأسباب لا يشير إليها شيكسبير إلا إشارات مضمرة توحي بوجود لذة الامتلاك الصادية، والتي تشي بميول جنسية مثلية، والزهو بالسيطرة على مثل هذين المحاربين الرائعين المنهزمين. ويدور الفصل الأول الذي كتبه شيكسبير دورة كاملة، عندما تعود الملكات الثلاث إلى الظهور، وهن يقمن بدفن رفات أزواجهن، ونعي فقدانهم بمزدوج غامض لا ينسى:

وقد نجد في هذا أكبر استجابة مباشرة من جانب شيكسبير للتحذير الوارد في حكاية الفارس والذي يقول إننا دائمًا ما نفي بمواعيد لم نقطعها على أنفسنا قط. ثم نذهب بعد ذلك إلى السجن مع بالامون وآرسايت، ولكن ذلك جزء من نصيب جون فلتشر في المسرحية، ونستطيع أن نتجنبه باستثناء الإشارة إلى أن المذكوريْن، وهما من أبناء العم، يقعان في حب إيميليا من أول نظرة، وبذلك يهدمان صداقتهما إلى الأبد، على نحو ما نرى عند تشوسر. وعاد شيكسبير إلى الكتابة فوضع مشهدًا أول للفصل الثالث، حيث نرى آرسايت، بعد أن تحرر منذ فترة طويلة بفضل أحد المعارف القدماء لبريتسوس، صديق ثيسيوس، ونجده يتجول وقد أضناه شوق المحب الوامِق وسط الغابة، بينما يتنزه الجميع مُحتفلِين بالربيع. وفي عيد أول مايو، ذلك اليوم المصيرى، نرى بالامون بعد أن هرب من السجن والأصفاد لا تزال في قدميه، وهو يواجه آرسايت، ويتفق الاثنان على مبارزة لا بد أن تنتهي بموت أحدهما، بحيث يظفر الفائز بإيميليا. ويتسم المشهد بجاذبية جنونية وغير واقعية؛ إذ يضع شيكسبير بلاغة الفروسية الرفيعة عندهما جنبًا إلى جنب مع حاجتهما المخبولة المتبادَلة لإحراق بعضهما بعضًا. ومن العسير وصف كوميديا لقائهما، فأمثاله قليلة، ولكن بعض سطور آرسايت تعبر عن نكهة ذلك اللقاء. يقول آرسايت:

ولا يلبث هذا الخلط الدقيق بين الطنطنة وبين المجاملة أن يختفي حين يستأنف فلتشر الكتابة ليصف المبارزة التي يقاطعها ثيسيوس وحاشيته التي تضم إيميليا، وبعد أن يهدد الدوقُ الغاضب العاشقين المخبولين بالإعدام أو النفي، يوافق على تنظيم مسابقة بينهما بحيث يستند كل مبارز إلى نصرة ثلاثة فرسان من اختياره، وبحيث ينال المنتصر إيميليا، وأما المهزوم (ومساندوه) فتقطع رقابهم، وهكذا يتحتم أن يحقق ثيسيوس رضاه المشكوك فيه، ويتقرر عندها أن يكتب شيكسبير الفصل الخامس (باستثناء المشهد الثاني الضعيف الذي يكتبه فلتشر) لكنه لا يتفوق على تشوسر إلا بأن يجعل آرسايت وبالامون يدعوان الرَّبَّ مارس والرَّبَّة فينوس، على الترتيب، بأدعية فظيعة رائعة، قبل بدء المباريات. ويتلو هذه الأدعية الشنيعةَ دعاءُ إيميليا العفيف إلى ديانا، وهو الذي من المحال أن ينافس شيكسبير الذي لا يتراجع عن عزمه على إثارة بعض القلقلة في الأشعار السابقة للنزال. ويبدأ آرسايت بأقوال تمهيدية يشجع فيها الفرسان المناصرين له ويحثهم على الاستعداد («باعتبارهم ضحايا له!») لطلب الغوث من مارس رب الحرب:

وصورة الصهريج الممتلئ بدماء الناس تعتبر تمهيدًا لذروة ترنيمة آرسايت، حتى نرى شيكسبير يستمتع بوضوح بتصوير الشر فيبالغ مبالغة تكاد تحول دون إثارة الضحك:

لما كنتُ في السابعة والستين فقد ارتسم الألم على وجهي وأنا أقرأ هذا الكلام، وأُدرِكُ ما فيه من رؤًى للسبعين والثمانين والتسعين، وهي التي تذكرني، من جانب مُعيَّن، بأن شيكسبير، الذي كان في التاسعة والأربعين، لم يكن يستبق أو يرحب بالوصول إلى تلك المراحل «المفرحة» من مراحل الوجود! وهذه الترنيمة العجيبة إلى فينوس تتجاوز التورية الساخرة، وتُعْتَبر خاتمة ذات رفعة سلبية للشِّعر الدرامي الذي كتبه شيكسبير على مدى رُبع قرن. كيف يمكن للمرء أن يُدرِك ما يفعله شيكسبير، فيما يشبه شكلًا دراميًّا جديدًا حتى بالقياس إليه، وهو الشكل الذي رفض أن يُطوِّرَه؟ لن نجد مدخلًا نقديًّا يساعدنا على مُواجَهة هذا الشعر المُتجدِّد باستمرار واستيعابه، قل إنه صوت الوداع لشاعر بلغ من زيادة قُوَّته على الجميع أن أصبح هذا الاختلاف في الدرجة عنهم يُحْدِثُ تأثيره باعتباره اختلافًا برجماتيًّا في النوع. وإذا كان الرجال يتألمون وهم يَقرءون دعاء بالامون (وينبغي أن يتألموا) فلا بد أن السبب يرجع إلى أن الدعاء يُفَعِّلُ إحساسًا بالذَّنب والعار يكاد أن يكون عالميًّا، فلم أقرأ فقرة أخرى في كل ما كتبه شيكسبير تُضارِع هذه في جمعها بين الإيلام الشديد والطابع الشخصي العميق، ما دام بالامون يتكلم بلسان الأبرياء مثله فقط، لا بلساننا جميعًا، ومن بيننا شيكسبير. وهكذا نرى أن بالامون قد وُهِبَ فجأة شخصية إنسانية، وأصبح يتميز جذريًّا عن آرسايت، وعن أفراد الجمهور الذكور في المسرح، باستثناء قلة قليلة، إن وجدت. إننا نعيش الآن في جو يجمع ما بين ثقافة الإحساس بالذنب وثقافة العار، وسوف يثير هذا الخطاب ذو القوة الغريبة، بلا مراءٍ، إحساسًا بالعار والذنب في كثير منا، إن كانت قد بقيت لنا آذان باطنة بعد الهجوم البصري علينا في حقبتنا الراهنة. ولستُ ناقدًا أخلاقيًّا على وجه الدقة، وحبي لشيكسبير ينبثق من موقف جمالي، وهكذا أنتقل الآن إلى التقدير الجمالي المحض لهذا الخطاب الفائق.

يكاد وصف السُّلطة الرهيبة التي تتمتع بها فينوس هنا أن يقتصر تمامًا على صور شعرية «جروتسك» [غريبة مخيفة مضحكة] وفاجعة، ومع ذلك فهي مُبرَّأة من إيذائنا، على الرغم من التصوير الذي لا يُنسَى لتعاستنا. لقد علَّم تشوسر درسًا أخيرًا لشيكسبير يَتجاوَز به مُجرَّد التورية الساخرة، فإن بالامون رائع كل الروعة، لكنه لا يعرف تمامًا ما يقوله؛ إذ لا يستطيع إلا الممثل الصادق لشرعة الفروسية أن يتكلم بسُلطَتِه الخاصة من دون أن يبدو سخيفًا. فإذا لم تكن فينوس مُذنِبَة، وكنا نحن وحسب المسئولين عن الجنون الذي تثيره فينا، كان علينا أن نسأل (وبالامون لا يسأل) عن سبب عَجزِنا للحفاظ على سيطرتنا من دون إحداث كوارث والإحساس بالخزي والعار. ربما كان بالامون يَتمتَّع بفضيلة أصلية، ولكن معظمنا ما بين الحادية عشرة والتسعين من عمرنا لا نتمتع بها، ولا يوجد في هذه المسرحية، ولا في باقي ما كتبه شيكسبير، ما يؤيد المذهب الذي يُنسب إلى القديس بولس والقديس أوغسطين، وهو مذهب الخطيئة الأصلية، فإذا استندنا إلى الدليل المرجح الذي يقدمه النبلان القريبان والمرثية الجنائزية لوليم بيتر، وجدنا أن شيكسبير تَلقَّى من الضربات ما يكفي لإحساسه بالسرور للخلاص من هموم الحياة برمتها، ولكن دعوته إلى أن نؤمن وحسب «بمزية الحب المخلص» غير ملائمة، فيما يبدو، للزوج ذي الموقف الملتبس إزاء زوجته آن هاثاواي [زوجة شيكسبير]. وبالامون واقعي في نظرته للحب، فهو يقدم تقديرًا دقيقًا، ويصف بِدِقَّة سلطان فينوس الرهيب علينا، بما له من آثار فظيعة على الرجال من سن الحادية عشرة حتى التسعين، حتى وهو يُؤكِّد مُحِقًّا فضله باعتباره العابد العفيف لها. ولا يسمح شيكسبير في الخطاب كله بظل دلالة واحدة تَشِي بنبرته الكبرى التي تَتجاوَز التورية الساخرة؛ إذ إن بالامون، على غرار إيميليا من بعده، يمكن اعتباره مستلهمًا لديانا [ربة العفاف] ما دامت في الواقع الربة التي يؤمن بها.

المسألة بالقطع تتعلق بالمسافة التي أقامها شيكسبير بيننا وبين أبطاله، وهي التي تعني هنا تحاشي التوريات الساخرة عند تشوسر. ولكن شيكسبير يحاكي تشوسر في إتاحة النصر لآرسايت، والإشارة إلى أن ثيسيوس يصر على الاستعداد لإعدام بالامون ومساعديه الأبطال الثلاثة. ولكن جواد آرسايت يلقي براكبه المنتصر عن ظهره، ويصاب عندها بجرح قاتل، يجعله وهو نصير مارس رب الحرب، يبدي كرمه بالتنازل عن إيميليا لبالامون. وما دام شيكسبير قد أكد أن قلب البطلة في القبر مع فلافينا التي تُوفِّيَت وهي في الحادية عشرة، فنحن لا نكاد نَغتبِط بالتغير في موقف ربة الحظ. وشيكسبير يمنح الكلمة الأخيرة لثيسيوس الذي يبدو واعيًا بسخف القضية كلها، بحيث يخلط صوته بصوت شيكسبير:

وبشاشة هذه المُراجعة تُؤدِّي إلى الفقرة الختامية الرائعة، التي يختفي ثيسيوس على ما يبدو، فيها، بحيث نشعر كأنما يودعنا شيكسبير نفسه الوداع الأخير:

ليست تلك الساحرات السماوية، فيما يبدو، فينوس ومارس وديانا، بل إن المناجاة موجهة إلى شيء ذي طابع هوائي أكبر. لقد صُرِفَتِ الشخصيات الكرتونية الأربع جميعًا؛ أي بالامون، وآرسايت، وإيميليا، وثيسيوس، ولا يَتبقَّى إلا شيكسبير وإيانا. فلقد تَعلَّم أن يضحك على ما ينقصه، ويبتئس بما لديه، وهكذا فإن النقص والامتلاك بالِغَا الخفة، على نحو ما نشعر به في أفضل حالاتنا النفسية عندما كنا أو لا نزال أطفالًا. ولا يجوز أن نقول إذن «لا يَتبقَّى إلا الصمت» بل ولا أن نقول «لم يَبقَ إلا اعتدال المزاج»، ما دمنا نواصل الوفاء بوعود لم نقطعها قط على أنفسنا، فإن اكتساب ملامح الزمان لا يعني مجرد الحفاظ على لحظة خاصة، بل مسايرة كل ما يظل قائمًا على مر الزمن. لا يبدو لي أن أية أسطر ختامية أخرى كتبها شيكسبير تضارع هذه الأسطر فيما تجلبه من العزاء والسلوان.